# “Pasamos de lo orgánico a lo formal”

> De lo orgánico a lo vanguardista. Así, en pocas palabras, se resume la evolución creativa de la diseñadora venezolana Vanessa Boulton, quien inició su carrera con el objetivo de tener una actividad extra para compartir con su madre. Hoy es una empresaria destacada y su marca es sinónimo de elegancia, diversión y versatilidad. Quien porte

Por Gabriela Trujillo Prado · 18 de agosto de 2015 · Facetas

![“Pasamos de lo orgánico a lo formal”](https://panorama.onl/app/uploads/e85dbdc9d3a681a5-1.jpg)

De lo orgánico a lo vanguardista. Así, en pocas palabras, se resume la evolución creativa de la diseñadora venezolana Vanessa Boulton, quien inició su carrera con el objetivo de tener una actividad extra para compartir con su madre. Hoy es una empresaria destacada y su marca es sinónimo de elegancia, diversión y versatilidad.

Quien porte los bolsos, carteras, loncheras o pañaleras debe cumplir un parámetro principal: llevarla con actitud para destacarse así como lo ha hecho ella con sus colecciones. 

Sus figuras de perenne alegría contagian a quien la porte, por eso, la también ilustradora ha evolucionado y se ha mantenido en el mercado de la moda. En conversación, vía telefónica con FACETAS, esta emprendedora nos cuenta cómo logró crear un estilo único con diseños y materiales de calidad:

**¿Qué tipo de mujer define a la marca?**

Son personas que no le temen al color, que están cómodas usando piezas que tienen muchos colores, que las saben combinar y se divierten con lo que tienen en su clóset. Ese aire de desenfado lo transmiten nuestras clientas y en la manera de llevar las cosas. No tanto una edad específica, sino una cuestión de actitud.

 

**El diseño, líneas y cortes de las carteras son lo que hace la diferencia en sus colecciones?**

Desde el principio hemos estado claros que no queremos seguir ninguna ola como tal, siempre hemos dicho que no somos una marca de moda. Nos definimos como una marca de diseño independiente venezolano en la que en cada colección proponemos algo distinto y para la próxima puede venir algo totalmente diferente. Nos enfocamos en divertirnos y mostrarle algo diferente a nuestras clientas para que nunca se aburran. En los cortes me enfoco en hacer piezas que sean vistosas y para que las personas las compren porque ven que es un objeto de diseño bonito y que es perfecto para llevar todos los días.

 

**¿Cómo es el proceso creativo?**

Es un proceso orgánico, porque tenemos como una especie de lluvia de ideas en la que vamos discutiendo qué queremos. Tratamos también de compartir  qué es lo que hace falta a la marca a su vez, ya estamos haciendo muestras de lo otro y vamos vendiendo.

 

**¿Crea colecciones de acuerdo a las exigencias o necesidades de las clientas femeninas?**

Sin duda, además que desde hace tiempo queríamos tener regalarías, es decir, que la gente pudiera usar nuestros productos para tener detalles con las amigas o para uno mismo que no tenga que significar un descalabre o esperar mucho para comprarla, sino que la veas y puedas darte ese gusto de inmediato.

 

**¿Hasta dónde ha llegado la marca?**

Ha empezado a cruzar fronteras poco a poco y el punto más lejos que hemos llegado ha sido Escandinavia. Los aliados y los más cercanos siempre han sido Panamá, Estados Unidos, Colombia.

 

**Todo lo que desarrolla ¿forma parte de su personalidad?**

Sí, sin duda. La marca la inicié cuando estaba recién graduada de la universidad y tenía un estilo de vida muy distinto al que tengo ahorita porque crecí, me casé, tengo hijas. Se ha desarrollado la marca en paralelo a como he evolucionado como persona. Y también es chévere eso. Los modelos iniciales eran mucho más sencillos, no tenían bolsillos por dentro y los demás detalles. Hemos evolucionado, cuando estuve embarazada hicimos pañaleras.

 

**¿Piensa crear una línea infantil?**

Sí, es algo de lo que viene para el próximo año. Lo estamos considerando para el 2016.

 

**¿Cuál es su visión del auge de las marcas emergentes?**

Creo que es un mercado muy cambiante y hay que estar muy pilas, porque hay que ser muy ágil ante los obstáculos que se puedan presentar que son muchos e incesantes, pero más allá de eso creo que lo más importante es no perder de vista como el sello único que tiene cada proyecto y seguir adelante sin ver tanto hasta los lados. Uno a veces peca de estar pendiente de los demás, pero lo mejor siempre es mirar qué tienes en tu taller y que de nuevo puedes crear para hacer una propuesta diferente que destaque.

 

**Cada colección es llamada por número…**

Es más honesto. Desde que comenzamos a fabricar las carteras no teníamos mucho orden en la distribución y desde el 2008 empezamos a hacer producciones normales y empezamos el conteo.

 

**¿Pensó que iba a lograr ubicar la marca en el mercado de la moda?**

No. No lo planificamos, pero desde el principio estuvimos abiertas a lo que viniera. De hecho, el proyecto no empezó como un plan de negocio, sino como una actividad divertida para hacer mi mamá y yo. Mi esposo es el que ha logrado hacer una estructura para darnos a conocer y fuera del país. Ha hecho la diferencia. Eso me gusta porque pasamos de ser una marca muy orgánica a algo ya más formal. Cada quien ha aportado su fuerza y su especialidad.

 

**¿Qué mensaje le puede dar a los nuevos diseñadores emergentes?**

Avanzar todos los días. Eso es algo que nos repetimos mucho aquí. La diferencia está en que todos los días se avance en algo, así sea de la página web o que encontré un cuero, pero es importante no desfallecer y seguir, seguir como trabajo de hormiguita.

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**Fuente:** https://panorama.onl/facetas/pasamos-de-lo-organico-a-lo-formal-20150818-0069.html
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